Chat Pile | Who Loves The Sun
在一个日益被短暂和消费性内容塑造的世界里,Chat Pile 以某种反叛的真实和有机之物作为回应——这种方法贯穿于乐队的第三张全长专辑《Who Loves The Sun》。
《Who Loves The Sun》中没有任何东西是人工的或虚假的。如果说首张专辑《God's Country》描绘了一种独特的美国式存在主义焦虑,而续作《Cool World》则展现了一个被全球和系统性暴力所困扰的残酷世界,《Who Loves The Sun》则深入一层,揭示了集体冷漠是如何定义21世纪的。
通过城市被海岸线吞噬的意象、绝望的工作以及人类屈从于数据驱动的不真实性,这张专辑剖析了我们当代所弥漫的冷漠状态。其结果是,现代生活被描绘成一场缓慢展开的末日。
自六年前成立以来,这支俄克拉荷马城四重奏 Chat Pile 已从一个不起眼的激情项目成长为2020年代地下涌现出的最具代表性和影响力的新晋重型乐队之一。Ray B.(主唱)、L. Manhole(吉他)、Stin(贝斯)和Cap’n Ron(鼓手)创造了一种摧毁性的、原始的、令人释放的噪音摇滚,在一个技术过度曝光、社会日益麻木的时代,捕捉到了无可辩驳的人性。
就像Chat Pile的大部分其他作品一样,俄克拉荷马城在他们的新专辑《Who Loves The Sun》中占据了重要地位,仿佛是一个独立的角色。这座城市广阔的孤立感、经济上的矛盾和潜在的衰败被编织进专辑的DNA中。专辑主题核心的完美寓言体现在封面上,德文塔——一座玻璃幕墙的、几乎空置的巨石——矗立在俄克拉荷马城的天际线上,而前景中则是一座被烧毁的房屋或商店。
专辑在歌词和音效上都保持了对抗性,但这一次Chat Pile更加注重强烈的旋律和引人入胜的歌曲结构。灵感部分来源于千禧年前独立摇滚、另类摇滚和新浪潮的旋律。从“Christabel ’26”中血腥而强烈的人声段落到“Same Rules”中令人不安的迷幻弛放节拍,《Who Loves The Sun》呈现出深刻的人性——即使它围绕着一个垂死和分裂的世界的景象。